El cyberpunk nació en los ochenta imaginando megaciudades como Tokio o Los Ángeles. Hoy, autores de Perú, Bolivia y Argentina se preguntan otra cosa: cómo se ve ese futuro de alta tecnología y bajo nivel de vida cuando la ciudad está en los Andes, el agua es un recurso en disputa y la memoria ancestral convive con los implantes. A eso se le empieza a llamar cyberpunk andino.
Qué es el cyberpunk andino
Es la mezcla de los temas clásicos del cyberpunk (corporaciones, vigilancia, cuerpos modificados, redes) con la realidad y las culturas de los Andes: la minería, el extractivismo, las migraciones del campo a la ciudad, las lenguas originarias y una forma propia de pensar el tiempo. No es un género cerrado, sino una búsqueda que aparece en literatura, poesía, animación y cómic.
Futurismo andino: la versión peruana
En Perú, la etiqueta más usada es futurismo andino. Dos ejemplos:
- Qhipa Pacha es un colectivo de autores peruanos que escribe ficción especulativa desde las tradiciones de los pueblos originarios. Su nombre viene de un término quechua sobre los futuros posibles. Amazing Stories lo presentó en 2022.
- Cyberayni, desde Huancayo, publicó Los demonios del ande, poesía electrónica en español y quechua. Según la Red de Hyperpoesía, el futurismo andino toma forma en 2019 con un manifiesto de Alan Poma y piensa el futuro como un ciclo, no como una línea recta.
Cyberpunk andino en la región
- Bolivia: el escritor Miguel Esquirol lleva a los aparapitas, los cargadores de los mercados de La Paz, a un mundo con implantes y prótesis. Lo analiza el artículo académico Aparapitas del futuro: la ciencia ficción andina de Miguel Esquirol.
- Argentina: la serie animada Electro Andes se ambienta en un asentamiento andino oprimido por una megacorporación minera. Sus creadores contaron que buscaban imaginar cómo sería un cyberpunk sudamericano, atravesado por la minería, la espiritualidad y la memoria.
Por qué los Andes funcionan tan bien para el cyberpunk
- Recursos en disputa: agua, minerales y tierra son temas cotidianos, no ciencia ficción.
- Ciudades que crecen sin plan: la mezcla de lo informal y lo tecnológico ya es un paisaje cyberpunk.
- Memoria contra olvido: frente a un poder que borra, la resistencia guarda lo que fuimos.
- Otra idea del tiempo: el futuro no siempre está adelante; a veces vuelve.
Lama City: cyberpunk andino hecho en Lima
Lama City – Sombras de Revolución es una novela gráfica ambientada en un universo de cyberpunk andino: una visión futurista de ciudades latinoamericanas atravesadas por tecnología, desigualdad, resistencia y memoria cultural.
En este mundo, los animales autóctonos, y en especial la llama, aparecen antropomorfizados. No como caricatura, sino como símbolo de identidad local dentro de un futuro distópico. Es un universo fantástico, pero conectado con realidades muy reconocibles de nuestra región: el Régimen de Kylan controla los Horizontes, vigila el Río Lamen con drones y corta el agua del Sector 4 para doblegar a la Resistencia.
La historia no se cuenta de forma lineal. Se construye con atmósferas, imágenes, propaganda, archivos, música y pequeños relatos visuales que se despliegan en redes sociales. La historia completa vive en la novela gráfica, que es el punto de entrada al universo.
El proyecto lo desarrolla J.C. Mendizábal junto a su hija Micaela, asistente creativa y directora de merch, imaginando y expandiendo este mundo paso a paso.
Si te interesa ver hacia dónde puede ir el cyberpunk latinoamericano, empieza por el primer capítulo.
